Film Andy Warhol

Warhol, la mostra offre la possibilità di vedere anche alcuni esempi di quelli che sono stati i primi lavori dell'artista, che per la verità non sono certo all'altezza della sua fama.

Empire del 1964), cortometraggi e film di sperimentazione artistica attraverso la telecamera.

Valerie Solanas spara a Warhol ferendolo gravemente e mettendolo in serio pericolo di morte. Viva, la protagonista dei suoi film, è nuda in un ristorante e satireggia sui problemi delle donne della media classe americana), Lonesome Cowboys e Blue Movie (1968) fecero scandalo, non tanto per la novità del nuovo modo di vedere, quanto per ciò che era visto, soprattutto in materia di sesso, e portarono a una svolta commerciale quel cinema tendenzialmente pornografico e kitsch nato segretamente e divenuto conosciuto per lo shock provocato nella società. Lo stesso tema cinema e pittura è largamente controverso, in quanto qualcuno sostiene che si dovrebbe piuttosto parlare, per non cadere nel generico, di singoli film e del loro rapporto con la pittura. Magazine il premio per il miglior film indipendente) e movimenti di macchina, con l'uso del piano-sequenza (l'azione si svolge quasi sempre fuori-campo), ricreando con un metodo narrativo originale una nuova Hollywood domestica, servendosi progressivamente dei mezzi più moderni, in ampia sperimentazione (sonoro, colore, obiettivi variabili, movimenti di macchina, schermo espanso), ha fotografato i suoi personaggi (drogati, invertiti, travestiti) impassibilmente negli atti quotidiani, anche intimi. Gotha della cultura e dell'arte, Warhol vede esporre le sue opere nei maggiori musei e nelle più importanti gallerie del mondo. Warhol inizia a riprodurre la realtà che lo circonda, la realtà dei mass media, la realtà che tanto lo aveva interessato e affascinato nella sua attività di grafico. Nel 1967 pubblica due libri Andy Warhol's Index e Screen Tests. In mostra, a suggello di questo Nuovo Mondo di splendida finzione, simulacro provocatorio della nostra contemporaneità, resta emblematica, la Silver Wig, la celebre parrucca argentata, segno di riconoscimento e insieme marchio indimenticabile del prodotto Warhol. Warhol prende parte ad un corso d'arte presso il Carnegy Intistute of Tecnology (oggi Carnegy Mellon University) di Pittsburgh, dove studia pittura, disegno e alcune tecniche grafiche (Blotted-Line, serigrafia) fino al diploma. Warhol, Lichtenstein, Raushenberg, le animazioni di Mogubgub traducono in immagini il senso delle parole.

In Entr'acte , ad esempio, film del 1924 di Picabia e Clair, compaiono come attori Man Ray, Marchel Duchamp e il musicista Eric Satie.

Allen Ginsberg, Roy Lichtenstein, Fred Mogubgub, Andy Warhol, Marie Benois, Robert Rauschenberg, Gregory Corso and the art collector Leon Kraushar.

Film che usano una forma tra racconto e saggio sui problemi della rappresentazione in comune tra cinema e pittura ( per esempio “Passion”).

Film che utilizzano la pittura come “citazione” più o meno pertinente o come materiale per scene e costumi.

Warhol si dedica ai ritratti di Lenin e ad alcuni autoritratti.

Allen Ginsberg, Roy Lichtenstein, Fred Mogubgub, Andy Warhol, Marie Benois, Robert Rauschenberg, Gregory Corso e del collezionista Leon Kraushar.

La madre di Warhol, emigrata di origini cecoslovacche, sbarca il lunario confezionando fiori di carta.

Film in cui il regista organizza la composizione delle inquadrature in funzione di canoni simili a quelli pittorici. Sessanta Warhol esegue i primi dipinti e serigrafie per il mondo dei fumetti e della pubblicità rivolgendo l'attenzione alla riproduzione, come puro istante di registrazione, di immagini comuni che diventeranno icone simbolo del suo tempo. Come l’America di cui fu espressione infatti Warhol, timidissimo, pieno di nevrosi e fobico, si fa da sé, attratto dal talento, dal successo, dalle idee brillanti, dal denaro e da chi è in grado di farne. Sessanta e l'inizio degli anni Settanta, riprende l’attività artistica dapprima con la produzione d’alcuni film di Paul Morrissey, già suo stretto collaboratore nei suoi film, poi con nuove opere tra cui la serie dei Mao del 1972 e i ritratti su commissione di personaggi dello spettacolo e politici. Warhol eseguirà da 50 a 100 ritratti l’anno componendo. Film in cui la pittura è il motore dello sviluppo narrativo. Film in cui le scenografie sono interamente dipinte o ottenute con tecniche digitali. Warhol non si è limitato alla realizzazione di opere d'arte in senso stretto, ma ha allargato il suo campo di intervento a settori come la musica, il cinema e l'editoria. Ottanta insieme a lavori di carattere giocoso e autoironico, Warhol realizza opere dal carattere lirico e inquietante.

Warhola, noto come Andy Warhol, nasce il 28 ottobre 1930 a Forest City in Pennsylvania.

Warhol muore a New York nel 1987, nel corso di una banale operazione chirurgica. Warhol si è divertito a illustrare le ricette dell'amica Suzy Frankfurt.

Film su pittori a lavoro, sia realmente esistiti, sia frutto d'invenzione, in cui magari nello sviluppo narrativo è tematizzata la condizione del pittore, il rapporto tra arte e vita ecc.

Andy Warhol basati sulla serialità e sulla moltiplicazione di poche immagini selezionate in base alla loro pregnanza, anche se spesso possono sembrare, nella loro banalità casuali. Warhol, Lichtenstein, Raushenberg, the animations by Mogubgub translate the meaning of words in images. Andrew Warhola, figlio di un minatore e di una contadina cecoslovacca e fu su di sé in prima persona che giocò con il potere dei media per divenire il centro propulsore di un’industria intera – La Factory - che lavorò con lui e intorno a lui alla creazione della mitologia americana.

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